Der Dreh hatte einige Herausforderungen zu bieten, nicht zuletzt die Tatsache, dass es auch der erste Spielfilm für fast alle Abteilungsleiter und die junge Produktionsfirma Maverick Film war. „Als Abschlussfilm der HFF München war unser Budget sehr begrenzt“, sagt Ahrens. „Die Koordination und Unterbringung eines Teams von etwa 30 Personen sowie einer Gruppe von bis zu 10 Schauspielern in einer kleinen Produktionsumgebung war eine ziemliche Herausforderung.“

Aber es war eine verbindende Erfahrung voller Feuer, und Ahrens plant nun, bei seinem zweiten Spielfilm, der ebenfalls eine Familientragikomödie sein wird, mit demselben Kernteam aus Maverick Film und Co-Autor Lucas Loos zusammenzuarbeiten.

„Parallel dazu entwickle ich einen Psychothriller und eine Arbeitsplatzkomödie“, erklärt er seinen Wunsch, sich nicht auf die Produktion derselben Art von Filmen zu beschränken. „Ich freue mich darauf, inspirierende Ideen und Drehbücher zu entwickeln, die ich nicht selbst entwickelt habe. Das ist immer eine sehr befreiende Sache.“

Justin Bauer, Der Geruch von verbrannter Milch

Ihre Kindheit auf einer Straußenfarm im Südwesten Deutschlands war das Thema von Justin Bauers erstem Spielfilm Der Geruch von verbrannter Milch. Die Geschichte einer trotzigen jungen Frau, die trotz der wachsenden Herausforderungen durch den Klimawandel den Bauernhof ihrer Eltern weiterführen will, ist zu einer Familienangelegenheit geworden. Für die Rollen wurden nicht nur Powers Großmutter, sein Vater und sein Hund Bruno besetzt, sondern auch die Hauptdarstellerin des Films, Caroline Nothacker, kam unerwartet mit ihren drei Geschwistern zum Vorsprechen, die dann für diese Rollen im Film übernommen wurden.

„Ich war auf der Suche nach jemandem für die zentrale Rolle der Katinka, der die Geschichte vermitteln und eine realistische Darstellung der harten körperlichen Arbeit einer Bäuerin liefern konnte“, erklärt Power. „Caroline verfügt über eine enorme körperliche Stärke und die Tatsache, dass ihre Brüder im wirklichen Leben waren, machte ihre gemeinsamen Szenen viel natürlicher.“

Während einige auf dem Land spielende Filme die Einheimischen und deren Akzente zum Lachen bringen, war es ihr laut Power wichtig, das Leben auf dem Bauernhof und die Charaktere des Films ernst zu nehmen und Authentizität zu schaffen, indem sie den Großteil der Dialoge des Films im Hohenlohe-Dialekt ihrer Region sprach .

Inzwischen wird die Natur auch in Bauers kommendem Filmprojekt eine Rolle spielen, Hagel aus brennender FichteDas befindet sich in der Behandlungsphase und wird in der Arktis spielen. Sie kooperiert auch mit Der Geruch von verbrannter MilchProduzent Semih Korhan Güner spricht über das Drehbuch zu seinem ersten Regiefilm Mein Grundstück.

Mit Bagdad, Im Rosengarten

Nachdem er über 20 Jahre als Autor für Theater, Film und Fernsehen an Projekten wie Kanwal Sethi gearbeitet hatte Überschneidung Und Constanze Knoch Unter dem StammbaumLeis Bagdach hat nun sein Regiedebüt mit gegeben Im Rosengarten.

Im Mittelpunkt der Koproduktion von Neufilm und INDIfilm steht ein Berliner Rapstar, der die Nachricht erhält, dass sein entfremdeter syrischer Vater inzwischen im Koma in einem Kölner Krankenhaus liegt, und sich mit seiner 15-jährigen Halbschwester auf eine Reise quer durch Deutschland begibt Suche nach seinen Wurzeln.

Baghdadash sagt, die Zusammenarbeit mit Schauspielern wie Kostya Ullman und Safinaz Sattar sei „ein absoluter Traum“ gewesen. „Trotz der Dramatik des Films hatten wir beim Dreh viel Spaß, vor allem mit dem Hauptdarsteller Kostya, der einen großartigen Sinn für Humor hat.“

Bagdash arbeitet derzeit an zwei sehr unterschiedlichen Projekten: einem hochkünstlerischen, episodischen Film über die asiatischen Wurzeln des sogenannten „Westens“ (ein Begriff, der sich auf die westliche Welt bezieht) und einer Komödie über einen alleinerziehenden Vater und seinen Sohn. „Ich bin sehr gespannt, für welches Projekt ich die Förderung bekomme“, sagt er. [first],“ Er sagt.

Camilla Gutner

Sie fragen sich vielleicht, wie Camilla Gutner es geschafft hat, Jean-Marc Barr, den französisch-amerikanischen Star aus Filmen wie „The Big Blue“ und „Big Sur“, davon zu überzeugen, in ihrem zweiten Spielfilm „The Academy“ aufzutreten.

„Es war relativ einfach“, erinnert sich Jutner. „Ich habe gerade die Adresse seines Agenten nachgeschlagen und das Drehbuch geschickt, und er kam persönlich zurück und sagte ‚Großartig‘. Ich liebe es. Lass uns gehen!“

Barr kam dann nach München, um Professor Robert Copley in der Kurzfilmversion von „The Academy“ zu spielen, die Guttner 2019 im Rahmen ihres Studiums an der Hochschule für Fernsehen und Film München (HFF) produzierte, und kehrte letztes Jahr zurück, um seine Rolle im Film zu wiederholen. Spielfilmversion.

„Die Geschichte des Films basiert auf meinen eigenen Erfahrungen und denen meiner Freunde während unseres Studiums an der Akademie der Bildenden Künste in München, das Drehbuch ist jedoch subjektive Fiktion“, erklärt Jutner. „Es gibt einige Leute im Film, die sich selbst spielen, andere sind völlig fiktiv.“

Die Newcomerin Maja Pons spielt eine idealistische junge Studentin, deren Traum, eine große Künstlerin zu werden, in der unerbittlichen Umgebung des Mikrokosmos einer Kunstakademie auf die Probe gestellt wird.

Wie Jutner betont, steckt in der Kunstwelt immer noch viel Magie – tatsächlich sind einige ihrer Gemälde im Film zu sehen – und sie entwickelt derzeit eine TV-Serie, die tiefer in die Art und Weise der internationalen Kunstszene eintauchen wird .

Friedrich Geiger, Alles, was wir jemals wollten

Nach 20 Jahren als Filmkritiker und 10 Jahren als Programmierer von Filmen für Festivals neben der Produktion eigener Kurzfilme reiste Frédéric Jaeger auf die karge Insel Fuerteventura, um sein Regiedebüt zu drehen. Alles was wir wollten.