Teil Zwei von Denis Villeneuve Dünen Dieses zweiteilige Epos hat in den ersten Monaten des Jahres 2024 die meisten Gespräche über das Kino dominiert. In der Adaption von Frank Herberts klassischem Roman wird ihm die Wiederbelebung des Science-Fiction-Genres zugeschrieben tolle Erfahrung Im Großen und Ganzen.
Allerdings ist Villeneuves neuester Film nicht nur ein Science-Fiction-Film. Trotz Dünen Mit vielen bekannten visuellen Science-Fiction-Elementen – interstellare Reisen, Atomarsenale, ferne Planeten, auf denen außerirdische Lebensformen leben – Die Hauptkraft Es geht darum, eine fiktive Geschichte außerhalb der traditionellen Grenzen des Genres zu erzählen.
Nach alledem, Dünen Es ist die Geschichte eines aristokratischen Helden, der nach einer Reihe religiöser Prüfungen übernatürliche Kräfte erlangt, die es ihm ermöglichen, den Anführer eines Feudalreiches zu stürzen. Ähnlich, Dünen Herzöge, Barone und Prinzessinnen nehmen an arkanen Traditionen und rituellen Schwertkämpfen teil. Villeneuves Filme sind eindeutig neue Klassiker des epischen Fantasy-Kinos.
Epic – oder High – Fantasy ist Untertyp Es zeichnet sich durch die Betonung eines großen Erzählumfangs (geografisch und zeitlich), detaillierter fiktiver Universen und eines mythischen Helden aus. Dieser Held ist normalerweise eine Art „Auserwählter“ und beginnt eine Reise voller Magie, Monster und anderer Kreaturen.
In epischen Fantasyfilmen gibt es meist einen klaren Gegensatz zwischen Gut und Böse, wobei das Schicksal des fiktiven Universums, in dem die Geschichte spielt, auf dem Spiel steht.
Der weitreichende Umfang des epischen Fantasy-Kinos kann auch zu enormen Laufzeiten führen, während die atemberaubende Einführung von Fantasy-Welten und -Kreaturen große Budgets, umfangreiche Produktionsinfrastruktur und fortschrittliche Technologie erfordert.
Die Ursprünge des epischen Fantasy-Kinos
In letzter Zeit wurde das epische Fantasy-Tag Filmen und Fernsehserien wie z. B. zugewiesen Krieg der Sterne, unschuldig, Die Herr der Ringe, Game of Thrones Und das Symbolbild Kommerzielles Franchise. Doch seine Ursprünge lassen sich ein Jahrhundert zurückverfolgen, bis ins Jahr 1924, als Fritz Langs „Die Nibelungen“ in Berlin uraufgeführt wurde. Ufa-Palast im Zoo Bühne.
Die Nibelungen ist ein zweiteiliger Film, der auf dem mittelalterlichen deutschen Epos basiert Nibelungenlid. erster Film, SiegfriedUnd der zweite, Kriemhilds Rachewurden im Abstand von zwei Monaten zwischen Februar und April 1924 in die Kinos gebracht. Zusammen haben die beiden Filme eine Gesamtlaufzeit von fast fünf Stunden und gelten als bedeutende Meilensteine in der Geschichte des deutschen Kinos.
Trotz der sozialen und wirtschaftlichen Krise, die auf die Niederlage Deutschlands im Ersten Weltkrieg folgte, florierte die deutsche Filmindustrie in den 1920er Jahren, da das Publikum den harten Realitäten der Nachkriegszeit entfliehen wollte. Viele deutsche Filme dieser Epoche – inkl Das Kabinett von Dr. Caligarider Golem, Und Nosferatu – Erkunden Sie das Thema Identität und Realität durch die Linse von Fantasie und Horror.
Auch Lange und seine Drehbuchautorin Thea von Harbou fühlten sich großartig Nibelungen Das Epos, das durch Wagners Opernadaption im 19. Jahrhundert populär wurde, fand großen Anklang bei den besiegten Menschen in der Weimarer Republik. Mit dem Zitat eines der stärksten Symbole der deutschen Kultur wollten Lange und von Harbou die Nation aufheitern und den Nationalstolz fördern.
„Die Nibelungen“ beginnt mit einem Titel, der den Film dem deutschen Volk widmet. Bald darauf treffen wir Siegfried, einen Schmied, der im Wald lebt. Als er die Geschichten der tugendhaften Prinzessin Kriemhild, der Schwester von König Günther, hörte, beschloss er, ihr Herz zu gewinnen.
Siegfried begibt sich auf eine epische Reise, bei der er einen Drachen und einen Zwergenkönig tötet und so Schätze und den Umhang der Unsichtbarkeit erlangt. Als Gegenleistung für die Erlaubnis, Kriemhild heiraten zu dürfen, willigt er ein, den Umhang zu verwenden, um Gunther dabei zu helfen, die wilde Kriegerkönigin Brunhild durch Täuschung zu gewinnen.
Das Paar ist verheiratet, doch als Brünnhilde die Täuschung entdeckt, zwingt sie Gunther und seinen bösen Handlanger Hagen, den Mord an Siegfried zu planen. Im zweiten Film Kriemhild Er schwört, den Mord an Siegfried zu rächen, indem er Hagen tötet, der von Gunther beschützt wird.
Um ihre Pläne zu verwirklichen, heiratet Kriemhild den Hunnenkönig Etzel und überredet ihn, Hagen anzugreifen. Der Film endet mit einem brutalen Kampf, bei dem Hagen, Kriemhild und ihre ganze Familie abgeschlachtet werden.
Eine Szene, die es mit Hollywood aufnehmen kann
Langs Wahrnehmung Nibelungen Als Produktion, die es in Größe und Anspruch mit Hollywood aufnehmen kann. Die Entstehung beider Filme war ebenso episch wie die Geschichte selbst. Die Produktion dauerte über neun Monate und beinhaltete komplexe Spezialeffekte, innovative Lichttechniken, aufwendige Kostüme und riesige Bühnenbilder.
Die Erstaunlicher Anblick Der Film, in dem Siegfried einen 16 Meter großen Drachen tötet, war für seine Zeit ein echter Durchbruch und gilt als beeindruckende Leistung des filmischen Puppenspiels. Erfolg Nibelungen Es ebnete den Weg für eine weitere deutsche Großproduktion im Jahr 1927 Metropoledas zum berühmtesten Werk von Lange und von Harbou werden sollte.
Der innovative Einsatz von Filmtechnik und Spezialeffekten ist entscheidend für den Erfolg Nibelungenbleibt ein wesentliches Merkmal des zeitgenössischen epischen Fantasy-Kinos. Im 21. Jahrhundert sind die technischen Errungenschaften epischer Fantasyfilme wie Der Herr der Ringe, Avatar und Dune Es ist immer noch von wesentlicher Bedeutung für die Vermarktung.
Allerdings sind die Ähnlichkeiten zwischen Nibelungen Zeitgenössische Fantasy-Epen beschränken sich nicht nur auf erzählerische, ästhetische und technologische Dimensionen.
Trotz der Tatsache, dass Lange antifaschistische Überzeugungen vertrat und kurz nach Hitlers Machtergreifung aus Deutschland floh, Nibelungen Es wurde vom Dritten Reich systematisch als Propagandainstrument eingesetzt, das die Feier nationalistischer Gefühle und heroischen Heldentums durch den Film bewunderte. Übermensch.
Die Verbindung des Films mit dem Nazi-Regime bleibt ein ideologischer Makel im epischen Fantasy-Kino, den Kritiker oft schnell hervorgehoben haben. In den 1980er Jahren, unschuldig Er wurde wegen seiner angeblichen Fortschritte angegriffen Faschistische Ästhetikwährend früh Rezension Zu Gefährten des Rings Inserent:
Man kommt nicht umhin, das Gefühl zu haben, dass Hitler diesen Film mit seinen grotesken Untermenschen, seinen Hobbits und seiner arischen Schönheit geliebt hätte.
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Ähnlich, Dünen Es wurde wegen seiner erzählerischen Tropen des „weißen Retters“ und seiner Feier einer autoritären messianischen Figur kritisiert.
Ist die Flucht der epischen Fantasie in antike Welten von Natur aus konservativ? Vielleicht. Oder vielleicht liegt es an den Zuschauern, aus diesen Fantasy-Abenteuern das mitzunehmen, was sie wollen. Wie J. R. R. Tolkien über die Funktion der Vorstellungskraft sagte:
Die Diktatoren haben uns alle ins Gefängnis gesteckt. Wenn wir die Freiheit von Geist und Seele wertschätzen und Verfechter der Freiheit sind, ist es unsere klare Pflicht zu fliehen.
Wenn ja, danken Sie Gott für die epischen Fantasyfilme und ihre Fähigkeit, uns bei der Flucht zu helfen.
- Er ist außerordentlicher Professor an der Fakultät für Englisch, Film, Theater, Medien, Kommunikation und Kunstgeschichte der Te Hiringa Waka der Victoria University of Wellington
- Dieser Artikel erschien zuerst am Gespräch
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